Un diálogo con la cultura, la trova y la historia de uno de sus íconos, como lo es Guty Cárdenas, tiene lugar en el museo que lleva el nombre del músico y compositor yucateco, a quien se deben emblemáticas canciones como “Caminante del Mayab”, “Nunca” y “Rayito de Sol”.
El Museo Guty Cárdenas, Casa Memoria, presenta el legado del artista, su trayectoria, inspiraciones y sus vínculos con otros importantes trovadores y compositores, con quienes convivió y creó algunos de los temas más representativos del género.
Será hoy sábado, a las 8 de la noche, cuando se inaugure el recinto, ubicado en la calle 61 con 68 del Centro, predio en el que nació Augusto —Guty— Cárdenas Pinelo.
La creación del espacio era un añejo anhelo del doctor Mario Durán Cárdenas y Carmen Sánchez-Juárez Cárdenas, sobrinos de Guty Cárdenas: el primero hijo de Dioné y la segunda de Carmen, ambas hermanas menores del músico.
El doctor Mario Durán relata que hace 30 años, durante una plática con su prima, surgió la idea de crear un espacio para promover y difundir la obra de su tío. Años después, se le ocurrió investigar sobre la propiedad donde el artista había nacido, con la intención de ponerla otra vez en manos de la familia.
Entonces comenzó a recabar información, documentos, fotos y todos los demás materiales que se conservaban sobre Guty Cárdenas. Este proceso coincidió con la conmemoración del centenario de nacimiento del compositor, en 2005, ya que nació el 12 de diciembre de 1905.
Para marcar la fecha se hicieron varias actividades en honor de Guty Cárdenas con apoyo de Luis Pérez Sabido, quien en ese entonces era el director del Centro de Investigación para la Música “Gerónimo Baqueiro Foster” y quien publicó un libro sobre la vida del artista.
Las actividades realizadas en ese tiempo reforzaron en él y su prima Carmen la idea de crear un espacio para preservar la memoria y el legado de su tío. Con esa motivación se dio un acercamiento con los entonces dueños de la casa donde había nacido Guty Cárdenas y, después de un tiempo, se les convenció de que la vendieran. A esto siguió un largo proceso de restauración y recuperación de los espacios, que tardó unos seis años porque hubo que respetar las restricciones impuestas por el INAH por tratarse de un monumento del Centro Histórico y por su antigüedad superior a los 200 años.
En 2020 debieron hacer una pausa en las obras por la declaración de la pandemia y hace tres años retomaron los trabajos, además de que empezaron a crear la museografía. Para esta tarea el doctor Durán Cárdenas contrató a su amigo Luis Ramaggio Flores, de origen yucateco y campechano, quien se hizo cargo del proyecto junto con personal a su cargo.
El médico hace énfasis en que el objetivo del museo es puramente cultural: la promoción del arte y de un espacio que se convierta en un emblema más de Mérida, “una ciudad con tantos atractivos, pero sobre todo cultura”.
Su intención es que se realicen visitas escolares, que niños y jóvenes conozcan la historia de Guty, quien fue y sigue siendo icono de la música yucateca junto a otros grandes, como Ricardo Palmerín, Pepe Domínguez y Chan Cil, precursor de la trova local.
Desea que sea un espacio para todo el público, para quienes habitan y visitan Mérida.
“La música de Guty se sigue escuchando, interpretando, y se sigue honrando su memoria de esta manera”, expresa.
Considera que la creación de un museo dedicado a Guty Cárdenas aportará un impacto adicional a la ciudad, como ha sucedido con recintos de otros compositores emblemáticos, entre ellos José Alfredo Jiménez en Dolores Hidalgo, Guanajuato; Agustín Lara en Boca del Río, Veracruz, y Pedro Infante en Ciudad de México.
Salas de exposición
El Museo Guty Cárdenas tiene cinco salas. En la primera se proyecta un vídeo de presentación a cargo de Luis Pérez Sabido y hay una rocola en la que, con solo apretar un botón, se pueden escuchar en unos audífonos canciones originales en la voz y la guitarra de Guty Cárdenas, acompañado de orquesta y a dúo. El compositor grabó 249 temas y son 240 los disponibles para que los visitantes escuchen.
También tiene computadoras en las que se accede a información sobre la vida del artista y de otros músicos.
La segunda sala se llama “La Negra”, nombre que Guty Cárdenas dio a su guitarra. En este espacio se puede ver el instrumento con el que el músico compuso sus canciones, y con el que grabó y se presentó en numerosos lugares dentro y fuera de la República Mexicana.
“Esta guitarra fue la que le sirvió para componer muchas de sus canciones y para actuar en los foros en los que era convocado”, explica su sobrino el doctor Durán Cárdenas.
En una vitrina se exhiben varias partituras, la más emblemática de ellas, con anotaciones de puño y letra del artista, es la danza maya “Caminante del Mayab”. En una de las paredes se expone una fotografía captada en Ciudad de México de Guty Cárdenas junto a Antonio Mediz Bolio, cuando dialogaban sobre la musicalización de textos tomados de “La tierra del faisán y del venado”, de la autoría del segundo. De ese libro surgieron las piezas “Caminante del Mayab” y “Yucalpetén”.
La sala tres hace un recorrido por la vida del autor desde su nacimiento, pues justamente en esa habitación vio la luz el 12 de diciembre de 1905, a las 5 de la tarde. Se puede conocer su historia desde bebé, pasando por sus etapas de niño, joven, adulto y artista. Se exhiben fotografías con su familia, de sus padres, hermanos y con su esposa Ann Patrick, estadounidense a la que conoció en Nueva York (donde fue director musical de Columbia Records) y con quien estuvo casado muy poco tiempo, ya que contrajo nupcias en 1931 y falleció en 1932.
Asimismo, se pueden ver imágenes de sus amigos y compañeros en el arte de la composición, como Ricardo López Méndez y Alfredo Gutiérrez Alfaro.
En la cuarta sala se expone la historia de Guty Cárdenas como autor consagrado y los sitios por los que caminó en el mundo, siendo uno de los más destacados la Casa Blanca de Estados Unidos, donde fue invitado a actuar ante el presidente norteamericano Herbert Hoover.
Igualmente se presentó en teatros de Los Ángeles y, en Ciudad de México, en foros como el Esperanza Iris.
De igual manera se exhiben notas de prensa, como una en la que aparece Pedro Infante, quien era admirador de Guty Cárdenas e iba a hacer una película sobre la vida del yucateco. Dos meses antes del inicio de la filmación falleció. Hay una foto de Carmen, hermana del compositor y quien le dio el sobrenombre de Guty, ya que no podía decir de manera correcta Augusto.
En la sala cinco hay un piano de 1890 que perteneció al padre de Guty, también llamado Augusto y buen ejecutante del instrumento. La mamá del artista tocaba la guitarra y cantaba. Así, desde niño el compositor estuvo rodeado de música.
Una pantalla proyecta el vídeo de la actuación de Guty Cárdenas en una de las películas en las que participó interpretando sus canciones. La cinta se llamó “La dama atrevida”. Según la trama, entra a un salón de baile y se encuentra con unas amistades que lo invitan a cantar. Se le ve interpretando “Ojos tristes” y “Piña madura”.
El material fue proporcionado, luego de cumplirse con una serie de trámites, por el Instituto de Cultura de Valencia, España.
El museo cuenta asimismo con una sala que se usará para exposiciones temporales de artes visuales y un foro para eventos musicales y de otra índole.
Unos días después de la inauguración, en fecha aún por definir, el museo abrirá sus puertas a todo público. A la inauguración de esta noche se accederá solamente con invitación.
El Museo Guty Cárdenas podrá visitarse de 10 de la mañana a 6 de la tarde de lunes a viernes y domingos, y los sábados de 10 de la mañana a 8 de la noche. La entrada será libre.
El doctor Durán Cárdenas subraya que quieren que de esta manera se recuerde la trayectoria del músico yucateco, que se honre su memoria y su legado.
Recopilación
Las imágenes y demás materiales del museo fueron recopilados por la familia del autor de “Caminante del Mayab”.
En la creación del sitio participaron: doctor Mario Durán Cárdenas, en la dirección y producción; Luis Ramaggio, curaduría; Víctor Vázquez d’Aprano, museología e investigación; Enrique Martín Briceño, textos y museología; Galia Staropolsky, Miguel Izaguirre y Mauricio Soto Santander, museografía; Mauricio Soto, montaje y desarrollo tecnológico; Andrés Gómez Servín y Laura Soto Santander, diseño gráfico y editorial; Gabino Flores-Castro, desarrollo digital; Luis Pérez Sabido, presentación; Gabriela Alfaro, Ale Cen y Tomás Cano, fotografía y vídeo; Carlos Metta, composición musical, y Mónica Rodríguez, administración y coordinación.— IRIS CEBALLOS ALVARADO