Una serie de dualidades, como son la vida y la muerte, el micro y el macrocosmos, el orden y el caos, se recrean en las obras de Emilio Salazar Touché, quien a través de formas, trazos y colores expresa sus ideas sobre esos conceptos, que se encapsulan en su pintura abstracta.
El pintor compartirá estas visiones en la exposición que presentará en la Caja Real Centro Cultural de San Luis Potosí, que la albergará a partir del próximo jueves 30 y hasta enero de 2026.
La muestra “Cosmogonía orgánica” la integran obras de 2023 a la fecha.
El trabajo del yucateco, aunque en ocasiones hace cuadros un tanto figurativos, se centra en la abstracción.
Hay ciertos temas que le sirven de inspiración: desde hace un tiempo ha explorado la dualidad de la vida y la muerte, así como la del micro y el macrocosmos.
De igual manera indaga sobre el orden y el caos, algo que se hace muy presente en sus obras, ya que, a pesar de que algunas pueden parecer caóticas, en realidad hay un orden en su metodología.
“Soy muy metódico y muy ordenado”, afirma.
Hay otros aspectos en la pintura que le interesan, como lo es color, la línea, los trazos, que se han convertido en una constante en su obra. Sin embargo, Salazar Touché no se limita a las dualidades, sino que también explora otras temáticas que le atraen o son importantes para él en ese momento, como el crecimiento de la ciudad, las cuestiones sociales o incluso políticas, que decodifica para llevarlas al lienzo.
Los temas en los que se inspira los utiliza como un entramado o punto de partida, por lo que la pintura no necesariamente habla del aspecto en cuestión.
El color siempre está presente, pero es notorio el cambio en su uso de hace dos años a la fecha. En los cuadros de 2023 se nota una paleta muy potente, en la que “incluso me atreví a usar colores fosforescentes”, y en los de este año se ha vuelto más oscura, con una mayor presencia de negros y grises.
Esto se ha dado de una forma muy natural para el artista, sin planearlo; siente que con el paso de los años su obra se va volviendo más madura, como sucede también a nivel personal.
La madurez que da la experiencia se refleja también en que es más consciente de lo que está haciendo y de lo que quiere hacer.
El artista suele emplear la técnica mixta: acrílico, aerosoles, crayones de óleo y hasta pinturas vinílicas. Una característica es el uso de moldes para crear texturas.
Para la exposición en San Luis Potosí, Rafael Pérez y Pérez, curador y gestor de la muestra, le eligió 16 obras de diversos formatos: pequeño, mediano y grande.
En la misma Caja Real Centro Cultural expondrán otros dos yucatecos, Ernesto Novelo y Carlos Génova, con exposiciones individuales.— IRIS CEBALLOS ALVARADO
Pintor Perfil
Emilio Salazar realizó su primera exposición pictórica en 2002 como parte del colectivo Deisy Loría.
Exposición
Su primera muestra se llamó “Prospectiva” y se presentó en la galería del Teatro Peón Contreras.
Inicios
Comenzó a pintar al salir de la universidad, hace más de 20 años, aunque profesionalmente se inició en 2014. Fue en ese año que decidió dejar todo y dedicarse de lleno a la pintura. En esta etapa profesional, su primera muestra, “Mirtiforme”, se presentó en el Museo de la Ciudad.
Abstracción
En sus inicios fue un pintor figurativo; como resultado de su decisión de dedicarse de lleno a la pintura sus obras comienzan a cambiar hacia la abstracción. En esta línea ve cómo su trabajo se abre a otras posibilidades.