SAN DIEGO.- Pese a que el cine se jacta de representar y/o inspirarse en el mundo real (¿el arte imita a la vida?), Hollywood, así como los grandes estudios de televisión, tienen un largo historial de fallas en cuanto a representación y diversidad.
Desde el “whitewashing”, como el caso de John Wayne interpretando a Ghengis Khan en “The Conqueror” (1956), hasta la tokenización (representaciones superficiales o simbólicas de un grupo minoritario o subrepresentado), son pocos los ejemplos de verdadera diversidad.
Si bien en años recientes se ha hablado más de la necesidad de representación en el cine y televisión, el debate sobre cuánto hemos avanzado en la materia sigue abierto.
Desde la San Diego Comic-Con 2026, el Diario platicó con figuras del cine y televisión (productores, actores de voz, editores, directores, etc…) sobre los retos actuales para la diversidad en el mundo del entretenimiento, y que esperanzas tienen para el futuro.
En esta serie sobre la diversidad en pantalla, presentamos sus conclusiones.
Kimberly Woods: contar historias también ayuda a reconectar con las raíces
Para las comunidades latinas en Estados Unidos no es inusual escuchar la etiqueta ‘Latino’, o ver personajes latinos en pantalla que no profundizan sobre sus raíces (¿son mexicanos, argentinos, colombianos o de dónde?), lo mismo para los afrodescendientes e incluso familias de países de Asia.
Al cruzar las fronteras de su país el éxito de estas historias podrían ser una moneda al enfrentarse al juicio de los países de donde proceden estas etnias.
Kimberly Woods, actriz / actriz de doblaje y productora ganadora del Emmy, así como inmigrante de tercera generación, reconoce que una representación real en pantalla no es un molde que se acople a todos.
“Si estás creando una historia sobre alguien de una cultura o lugar específico, debes asegurarte de incluirlo en la conversación y de que esto influya en cómo construyes tu mundo y los personajes que lo habitan, en lugar de que sea algo tan general.
No hay un lugar que lo abarque todo […] ser latina no es solo una cosa [….] hay muchísimas diferencias. Y lo mismo pasa con los personajes afroamericanos“.
Wood, en especial, entiende la importancia de representar lo complejo y diverso del mundo, incluyendo el mestizaje que ocurre dentro de los países al tener raíces mexicanas y afroamericanas:
“Soy mestiza, así que soy negra, pero también mexicana. Mi abuela y su familia eran de México. Así que, creo que es interesante intentarlo porque no suelo ver personajes mestizos representados de esa manera en la pantalla. Normalmente es una cosa o la otra“.
En entrevista con el Diario, consideró que el valor de estas historias no es únicamente servir de espejo para una sociedad, también ayuda a los espectadores a sentirse conectados a las culturas de sus padres y sus abuelos migrantes.
“Mi abuela creció en una época en la que le decían que no hablara español. Así que no le hablaba español a mi madre, y el único español que sé es el que aprendí en la escuela. Creo que también se trata de aceptar que esa es la realidad para algunos de nosotros. Es como si no hubiéramos crecido inmersos en la cultura y ahora estuviéramos intentando reconectar con ella“.
La representación en pantalla, “es muy importante porque es bueno tener muchas historias diferentes para que la gente pueda verse reflejada […] porque si no, uno se siente un poco invisible”, expresó.
¿La diversidad vende? Hollywood aún debate el cambio
Como actriz, incluido el doblaje, su presencia en su historia ya representa un paso más para la diversidad en la industria del entretenimiento, pero también hace un esfuerzo detrás de cámaras en su faceta como productora.
“Como productor, es importante defender ese tipo de proyectos que muestran las muchas caras diferentes […] En todo lo que hago, intento asegurarme de que se escuchen las voces subrepresentadas“.
Un ejemplo de ello es el documental que actualmente está produciendo que trata sobre Filipinas y la Segunda Guerra Mundial y los civiles estadounidenses que fueron detenidos durante ese tiempo.
“Para mí es muy importante dar visibilidad a la población filipina que ayudaba a los estadounidenses y que a menudo sufría represalias por parte de los japoneses, cuyas historias no suelen escucharse. Por eso, aprovecho cualquier oportunidad para dar voz a esas personas poco representadas“.
La actriz y productora destacó que la diversidad, principalmente en la literatura. Incluso géneros como fantasía, donde pocas veces se ven personas de color, cada vez tienen más personajes de diferentes etnias. Tanto en personajes secundarios como protagonistas.
“Cuando empecé a leer fantasía, no había muchos personajes con los que pudiera identificarme o de los que pudiera disfrazarme para ir a convenciones, y ahora, cuando camino por las librerías y miro los estantes, la fantasía que veo allí es mucho más diversa, de muchas culturas diferentes”.
En el caso del cine, Wood admite que son los productores y directores independientes quienes se alejan más del status quo y presentan una mayor variedad de personajes con diferentes orígenes.
“Para algunas personas no es algo que tengam muy presente, digamos, pero es mejor que antes y ciertamente lo pienso cuando produzco mis proyectos, como la última película de fantasía que hicimos, que tenía un 50% de hombres, un 50% de mujeres y un 75% de personajes bipoc, y era muy importante para mí que el equipo fuera muy diverso. Fue interesante escuchar a la gente hablar de cómo se sentía diferente estar en el set y ver a la gente que éramos. Además, se siente como un espacio más seguro, más creativo“.
En su opinión, lo que detiene a los grandes estudios de apostar por la diversidad es el mito de que el público no irá a ver producciones con protagonistas de color, sin embargo, casos como “Pantera Negra” de Marvel Studios demuestran lo contrario.
“Todos somos seres humanos, sin importar de dónde vengamos. Por lo tanto, si conectamos con las cosas que vivimos, las adversidades que enfrentamos, las cosas que nos hacen llorar o reír, reaccionaremos ante ellas. Será algo universal“.
Para finalizar, Kimberly Woods, reveló que le gustaría conectar con sus raíces mexicanas con algún proyecto del género de fantasía pero inspirado en las diferentes mitologías indígenas de México.
“Me encantaría ver más de eso (la mitología de México) es tan rica, hay tantas historias. La mitología es realmente muy rica“.
*Kimberly Woods es una actriz, artista de captura de movimiento y productora, conocida por series como Westworld, y producciones animadas como Archer y X-Men ’97. Galardonada con un premio Emmy a mejor programa educativo e informativo por “Leveling Lincoln”, y fundadora de Mintrix Film.
El encuentro se realizó en el marco de su participación en el panel: “From Indies to Blockbusters: The Storytelling Power of Diversity” en San Diego Comic-Con 2026.