“Hellbastard Art” expone su obra al público este mes
Diego Mena Loría, de 33 años de edad, es un hábil y creativo ilustrador yucateco. Su trabajo se distingue por la particularidad de su estilo y el uso del estilógrafo por encima de cualquier implemento de diseño electrónico o digital, pero lo que hace distintivo su arte es el enfoque del mismo. Y es que Diego es mejor conocido como “Hellbastard Art”, reconocido diseñador e ilustrador del género Heavy Metal quien ha creado numerosas portadas para discos, carteles, afiches, playeras y todo cuanto implique una imagen cargada de los elementos distintivo de este género.
Para celebrar 10 años de trayectoria como ilustrador dentro del género del Heavy Metal, Hellbastard Art presenta la exposición “My art &My Ink are for The Metal II”, en la cual presenta alrededor de 100 trabajos originales, todos en tinta, blanco y negro, en un formato no mayor de una hoja tamaño oficio, dispuestos por temáticas y que constituyen un muestrario de una forma distinta de concebir un entorno desde la perspectiva de un arte “ácido y sarcástico” entre lo siniestro, lo gótico, lo profano, lo terrorífico y el humor negro, con reminiscencias de la cultura maya y prehispánica.
Tipografía gótica, simbolismos de evocador culto, ambientes apocalípticos y hostiles, la casi recurrente presencia de calaveras de aspecto siniestro o cuerpos putrefactos, “Hellbastard Art” retoma todos los elementos característicos del Heavy Metal y los transforma en creaciones de trazos inquietantes que suelen producir en el común de los espectadores una sensación traumática de miedo, horror o rechazo, pero que para los ojos versados de los amantes del género, se constituyen en atractivas obras de seductora revelación.
Un juego
Una de las secciones de la exposición tiene una interesante temática: ¿se ha preguntado alguna vez cómo se vería la imagen de una marca comercial regional si fuera el nombre de una banda de Heavy Metal? Pues en manos del artista e ilustrador marcas como Galletas Dondé, Tere Cazola, Leones de Yucatán, Sidra Pino, Dunosusa o Pico rey se reinventan en irreverentes y oscuros emblemas con los elementos gráficos característicos del Heavy Metal, en viñetas en blanco y negro. Las galletas Soles, por ejemplo, se convierten en un cráneo humano, la tipografía de Tere Cazola se torna gótica y macabra, los Leones de Yucatán parecen haber surgido del mismísimo averno, al tiempo que dos calaveras rinden culto a un marchito “Pino” de la afamada y extinta embotelladora.
Otros emblemas comercialmente conocidos e incluidos en este macabro ejercicio son “La Gruta del Alux”, “Ranma ½”, “Dragon Ball Z”, “La Pantera Rosa” y “Animaniacs”.
En la parte final del recorrido se ubica una selección de trabajos que si bien rompen con la temática del Heavy Metal, mantienen la esencia del arte del ilustrador pero enfocado a la cultura maya y a las civilizaciones prehispánicas; así, deidades mayas luchan entre sí en la inmensidad del cosmos teniendo como fondo los elementos propios de la arquitectura puesta de manifiesto en los centros ceremoniales cuyas ruinas se conservan hoy día, así mismo los cuadros también representan a Tenochtitlan y a los atlantes de Tula, Hidalgo.
Todo puede ilustrarse
Diego Mena señala que a 10 años de trabajar profesionalmente en la ilustración ha tenido grandes satisfacciones y que si bien esta exposición presenta su lado Heavy Metal lo cierto es que para él cualquier cosa puede ser ilustrada, pues domina técnicas como óleo, acrílicos y disfruta mucho del grafiti.— Emanuel Rincón Becerra.
Visita la exposición
La exposición “My Art & My Ink are for the Metal II” abrió sus puertas el pasado viernes 1 de noviembre en el número 557 A de la calle 67 entre 68 y 70, Centro, y podrá visitarse durante todo el mes de noviembre, de lunes a sábado de 12 a 17 horas.