La música y la pintura se entrelazan en la exposición “El canto de las gárgolas”, del artista plástico y músico Alexander “Sasha” Ovcharov, inaugurada anteanoche en la Sala Temporal del Museo Interactivo del Palacio de la Música – Centro Nacional de la Música Mexicana.
La muestra, compuesta por 12 piezas de intenso contenido, forma parte de los festejos por el 7o. aniversario del recinto y estará abierta al público durante todo el mes de junio.
“El canto de las gárgolas” conjuga el imaginario medieval con elementos musicales, reforzando la idea de que la música y las artes visuales pueden ser vehículos paralelos de la memoria, la emoción y la historia.
La exposición está encabezada por la serie “Greensleeves”, que presenta seis obras dedicadas a las esposas del rey Enrique VIII de Inglaterra, figura histórica conocida tanto por su papel en la Reforma Anglicana como por los dramáticos destinos de sus cónyuges.
A través del acrílico sobre tela, técnica que Ovcharov prefiere por su versatilidad y resistencia en el trópico, las obras retratan con gran carga simbólica y estética los vínculos entre poder, música, pecado y redención.
Durante la ceremonia, el maestro ruso —quien además de ser un artista visual consolidado es principal oboísta de la Orquesta Sinfónica de Yucatán (OSY) y residente en Mérida desde 2002— agradeció al equipo del Palacio por hacer posible esta muestra.
“Aunque soy músico, rara vez pinto temas directamente musicales. Pero en esta ocasión tan especial quise mostrar cómo la música y la pintura pueden dialogar desde lo simbólico, desde el sentimiento”, expresó.
En el acto estuvieron presentes Manuel May Tilán, artista plástico; Ludwig Carrasco, director huésped de la OSY; Todor Ivanov, director de la Banda Sinfónica del Estado, y Adele Urban Flores, directora del Palacio de la Música.
“Maestro, para nosotros es un honor que usted inaugure la celebración del séptimo aniversario del Palacio de la Música con esta exposición”, dijo Urban Flores.
“Es muy importante para nosotros mostrar cómo todos, al ser seres humanos, tenemos esa inmortalidad de sentimientos dentro, pero algunos —como usted— lo tienen más desarrollado, de una forma más especial”.
La directora también relató cómo descubrió que Ovcharov, además de músico, era pintor: “Cuando me enteré que también pintaba, supe que debía invitarlo. Coincidió que las fechas hacían posible que esta exposición fuera parte de nuestro aniversario, y fue muy emotivo ver cómo en cada obra hay tanto sentimiento. Saber a viva voz qué representa cada una de sus piezas, es un privilegio”.
Una selección de obras provenientes de colecciones privadas en México y el extranjero completan la muestra, en la que se escucha de fondo “Greensleeves”, atribuida —según la leyenda— al propio Enrique VIII.— Darinka Ruiz Morimoto
De un vistazo
Obras
La exposición muestra obras significativas de distintas etapas creativas del maestro Sasha Ovcharov, como “Inicio del Maratón” (2019), “Sueños” (2019), “Barroco Escarlata” (2018), “De gira” (2018), “En el piano” (2024) y “Pianista” (2017), piezas que reflejan su interés por el movimiento, la expresividad musical y la estética del cuerpo en escena.
Colecciones privadas
También se exhiben dos trabajos pertenecientes a colecciones privadas: “Baile y Bodegón” (2019) y “Completar la imagen I y II” (2005), estas últimas cargadas de simbolismo y gestos intimistas que dialogan con la música como lenguaje emocional y universal.
Boletos
La entrada a la exposición es gratuita con boleto de acceso al museo de miércoles a domingo de 10 de la mañana a 4 de la tarde. Se invita al público a recorrer esta mirada íntima y crítica del pasado a través de los ojos de Sasha Ovcharov.