Con el propósito de acercar al público la obra de mujeres artistas y las corrientes feministas que han influido en el arte contemporáneo, a partir de mañana lunes y hasta el jueves 30 se impartirá de 5 a 7 p.m. el taller “Arte y género” en el Museo de la Ciudad.
La actividad, impulsada por el Ayuntamiento, estará a cargo de Lorena MacGregor Osorno, docente de tiempo completo de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”, y se dirige a hombres y mujeres interesados en conocer cómo la perspectiva de género ha transformado la producción artística y el activismo político.
En entrevista con el Diario, la especialista explica que el curso surge en un contexto en el que los estudios de género han adquirido mayor presencia dentro de la formación artística.
“Bellas Artes ya implementó en su programa escolar la materia de Arte y Género, y se ha hecho importante debido a la fuerza que ha tomado actualmente el activismo político a partir de mujeres artistas”, dice.
Añade que los estudios de género “han entrado a la malla curricular con mucha fuerza” y considera importante que, además de las escuelas de arte, instituciones culturales difundan el trabajo de mujeres artistas y el activismo político.
El taller combinará sesiones teóricas y prácticas y ofrecerá un recorrido por expresiones artísticas y movimientos feministas desarrollados principalmente durante el siglo XX.
Entre los temas figuran los orígenes del feminismo en México con el grupo Mujeres en Acción Solidaria (MAS) y el pensamiento de autoras como Virginia Woolf, Simone de Beauvoir y Rosario Castellanos. Se abordará asimismo el trabajo de las mujeres de la Bauhaus, de muralistas como Rina Lazo y de las creadoras de performance en México entre las décadas de 1970 y 2000.
La última parte estará dedicada al activismo político, el patrimonio cultural, las intervenciones en el espacio urbano y algunos movimientos internacionales, como la Primavera Árabe.
Para la doctora MacGregor, en las obras realizadas con perspectiva de género no existe una frontera clara entre la creación artística y la denuncia social. “Están perfectamente interrelacionadas. La obra corresponde a una denuncia política o a una violencia, porque la perspectiva de género busca una estética que evidencie esa violencia. No podemos separar la obra de arte de la propia denuncia o el significado de la obra”.
Como ejemplo menciona a Lorena Wolffer, cuyas piezas abordan la violencia de género mediante acciones performáticas a partir de testimonios de mujeres.
Aunque reconoce que actualmente hay mayores espacios para las mujeres en el ámbito artístico, afirma que persisten diferencias en oportunidades y apoyos.
“Sí, se ha abierto más espacio para mujeres artistas, pero definitivamente todavía hay mucha diferencia en oportunidades”.
Advierte que en disciplinas como la gráfica continúan predominando los hombres, aunque las mujeres siempre han estado presentes en todas las manifestaciones artísticas, aun cuando su aportación haya permanecido poco visible.
Señala que el feminismo no constituye una sola corriente de pensamiento. “Me gustaría aclarar que no hay un feminismo, hay muchos. Está el feminismo radical, el más mesurado… Esos matices son importantes”.
Uno de los objetivos del taller es que los asistentes descubran a creadoras poco conocidas y reflexionen sobre el papel de las mujeres en la sociedad.
“Me gustaría que conocieran a nuevas artistas, nuevas manifestaciones estéticas del arte contemporáneo que se relacionan con perspectiva de género y, sobre todo, que se reflexione sobre la condición femenina tanto de manera particular como de manera colectiva”.
Al hablar del panorama actual en México, destaca que, aunque existen pocas artistas con amplio reconocimiento internacional, nombres como Lorena Wolffer y Teresa Margolles son referentes de arte contemporáneo vinculado al activismo de género.
El taller está abierto a todo público, tanto hombres como mujeres. La entrada es librea.— IVÁN CANUL EK