Fallece Louise Glück, ganadora del Premio Nobel

NUEVA YORK (AP).— Ayer se confirmó el deceso de la poeta Louise Glück, Nobel de Literatura 2020 y de una franqueza y percepción inquebrantables, que tejió alusiones clásicas, ensoñaciones filosóficas, recuerdos agridulces y comentarios humorísticos en retratos indelebles de un mundo desgarrador. Tenía 80 años.

El fallecimiento fue confirmado por Jonathan Galassi, su editor en Farrar, Straus & Giroux.

A lo largo de 60 años de trayectoria, Glück plasmó el trauma, la desilusión, la inmovilidad y el anhelo, marcados por breves momentos de éxtasis y satisfacción.

Fue la primera poeta estadounidense en recibir el Nobel desde T.S. Eliot en 1948. Los jueces del galardón elogiaron “su inconfundible voz poética que con belleza austera hace universal la existencia individual”.

Sus poemas eran a menudo breves, de una página o menos de extensión, ejemplos de su apego a “lo no dicho, a la sugerencia, al silencio elocuente y deliberado”.

Influida por Shakespeare, la mitología griega y Eliot, entre otros, cuestionó y en ocasiones descartó los vínculos del amor y el sexo, lo que llamó la “premisa de la unión” en su poema más famoso, “Mock Orange”.

En cierto modo, la vida para Glück era como un romance problemático, destinado a la infelicidad, pero significativo porque el dolor es una condición natural, y preferible a lo que ella suponía que vendría después. “La ventaja de la poesía sobre la vida es que la poesía, si es lo suficientemente aguda, puede durar”, escribió.

En su poema “Summer” se dirige a su marido y recuerda “los días de nuestra primera felicidad”, cuando todo parecía haber “madurado”.

Pero después “los círculos se cerraron. Poco a poco las noches se fueron enfriando”.

Glück publicó una decena de libros de poesía, junto con ensayos y una breve fábula en prosa, “Marigold and Rose”. En 1993 ganó el Premio Pulitzer por “El iris silvestre”, que incluye un intercambio entre un jardinero asediado y una deidad insensible.

Fue poeta laureada en Estados Unidos en 2003-2004 y recibió la Medalla Nacional de Humanidades en 2015 por sus “décadas de poderosa poesía lírica que desafía todos los intentos de etiquetarla definitivamente”.

Glück se casó y se divorció dos veces y tuvo un hijo, Noah, con su segundo marido, John Darnow. Fue profesora de varias universidades, incluidas Stanford y Yale. Consideraba sus experiencias en el aula no como una distracción de su poesía, sino como una “receta para combatir la lasitud”.

Los estudiantes la recordarían como exigente e inspiradora, pero también la apreciaban por guiar a los jóvenes en la búsqueda de sus propias voces.

Originaria de la ciudad de Nueva York y criada en Long Island, era descendiente de judíos de Europa del Este y heredera de una creación cotidiana no asociada con la poesía: su padre ayudó a inventar el cuchillo X-Acto.

Su madre, escribiría Glück, era la “encargada de todo el trabajo y líder moral de la familia”, aquélla cuya evaluación de sus cuentos y poemas apreciaba por encima de todos los demás.

Glück era la segunda de tres hermanas, una de las cuales murió antes de nacer, una tragedia a la que parecía referirse en su poema “Parados”. Glück se describía a sí misma como nacida para “dar testimonio”, se sentía como pez en el agua con la palabra escrita y consideraba el inglés como su regalo, incluso su “herencia”.

Pero de adolescente fue intensamente ambiciosa y autocrítica, en conflicto con su propio cuerpo. Padeció anorexia y estaba aterrorizada por su mortalidad. Su vida se salvó cuando decidió ir a un psicoanalista. “El análisis me enseñó a pensar. Me enseñó a usar mi tendencia a objetar ideas articuladas sobre mis propias ideas, me enseñó a usar la duda, a examinar mi propio discurso en busca de evasiones y escisiones”, recordó durante una conferencia en 1989 en el Museo Guggenheim.